欧美新片推荐 | 《奎迪》《聚焦》:优质颁奖季影片究竟长啥样?

特别推荐

奎迪 Creed (2015)

导演: 瑞恩·库格勒

制片国家/地区: 美国

片长: 133分钟

 

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媒体评价综述

AlloCiné 3.5/5

Metacritic 69/100

深焦:3.4/5 (值得一看)

 

 

《奎德》又被称作《洛奇的遗产》、《洛奇7》,史泰龙将洛奇系列的钥匙交至此前仅有一部长片(弗鲁特韦尔车站》2013)的青年导演瑞恩·库格勒(Ryan Cooler)手中,并放弃了编剧,就是希望本片承上启下,成为新时代新一传奇系列的开始。

影片讲述了已故著名拳手阿波罗·奎德(《洛奇4》中出场)未见过面的私生子阿多尼斯抵抗不住存于基因中的对拳击的激情,放弃优越生活走上职业拳手的道路,并还说服父亲对手洛奇作自己的训练导师的故事。

阿多尼斯走出父亲光环的阴影证明自己是奎迪之名的最好继承者,年迈的洛奇重新找到对生活的热情和与疾病斗争的勇气,以及过程中两人建立的父子深情是本片的重点。电影的缺点是类型片的典型:俗气的励志设定、拖沓冗长的中段、过头的煽情和平庸的爱情戏。好在让人热血沸腾的压轴大战唤醒了观众麻木的神经。

影片的各种怀旧细节(酒吧训练基地的老照片老海报)和昔日拳王的孤独晚年生活给影片蒙上了淡淡忧伤。但激情的混音配乐和不俗的拳赛拍摄成果(第一场正式比赛一镜到底)又使电影现代感十足,并多少掩盖了几处突兀的剪辑造成的不足。

不可否认的是史泰龙在本片中献出了他职业生涯的最佳表演之一。拳王的传奇保留在了被游客合影留念的雕塑那儿,真实生活中剩下是一位平凡不过的老人,拥有老者智慧和脆弱,坦然面对失去与死亡,却保有永不言败的所谓“洛奇精神”,令人动容。

在AlloCiné网站上,法国观众给出了4.5分,法媒3.7的评分也属中高。《巴黎人报》称电影“闻着像皮革、汗水和樟脑。电影避开了了对痛苦的过度呈现,除了最后与利物浦拳手的大战 - 那种紧张感让我们觉得仿佛自己被击倒”。史泰龙的出色演出得到了一致好评,然而针对影片本身也有不少批评之音,如《新观察者》评论“史泰龙将自己融入到这个因谦逊而高贵的信步者的虚构角色中,平静地接受过气与死亡。但当观众期待着新颖和激烈时,影片的传统形式又将其迅速拖入矫揉浮夸的表现”,类似的批评还有《世界报》“电影最平庸的不仅是’自我成长’这一主题,时不时的,观众感觉翻阅着家庭相册,就好像本人也成长于那些糟糕的费城街区”。

影片在北美地区获得了一致的不俗口碑,Metacritic给出了高达82的评分,烂番茄网站的新鲜度更是达到了94%。不少媒体赞扬《奎德》做好致敬传承的同时营造出了新鲜感。《时代周刊》打出了100的满分,称本片“融合了不顾一切的爱情与血腥刺激的拳赛,有种势如破竹之感。导演效仿、致敬’洛奇配方’,新旧元素并存”。打出83分的《波特兰Oregonian报》:《奎德》并不是《愤怒地公牛》,它略冗长又加入了不必要的疾病元素以煽动感情。但它出人意料地证明了始于70年代的系列能够以优秀的方式复活”。(君怡 里昂)

编辑部评分:
菲德里戈:★★★★4/5
君怡:★★★☆ 3.5/5
同志亦凡人:★★★☆ 3.5/5

菲德里戈
几场拳击打斗实在是太燃了。对史泰龙的洛基精神了解不深,但可以非常清晰地感到遗风尚存。影片整体个别章节(开头铺垫部分)略显臃肿,但时刻绷在弦上的剧情发展并不让人感到拖沓。年度必看之一。

君怡:
俗气的励志设定、拖沓冗长的中段、过头的煽情和平庸的爱情戏,但这些缺点因为让人热血沸腾的压轴大战和史泰龙平静有力的动人演出而显得次要。

同志亦凡人:
老但没过气的史泰龙。前半段以为是标准商业片,结果后半段打出了Rocky的魂。导演靠处女作Fruitvale拿下圣丹斯大奖果然不是靠运气的,这个系列还可以继续往下拍。

 

聚焦 Spotlight (2015)

导演: 托马斯·麦卡锡

制片国家/地区: 美国

片长: 128分钟

 

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媒体评价综述

AlloCiné 3.7/5

Metacritic 85/100

深焦:3.9/5 (击节佳作)

 

 

今年奥斯卡竞争最佳电影的两位头号种子选手——《荒野猎人》和《聚焦》中,前者从立项制作拍摄直到上映期间的市场营销,完完全全就是奔小金人而去的,顺道也带上了在奥斯卡颁奖之夜已饮恨五次的小李子。而《聚焦》一路走到现在,离最佳电影只有一步之遥,靠的都是今年在威尼斯展映后一直延续了半年的超高口碑。

然而,《聚焦》和《荒野猎人》完全相反的是,它完全放弃了电影技术上的任何炫耀手法,对电影讲述的骇人听闻的天主教丑闻题材没有太多了解的观众,看这部电影就真得像是在读一篇《波士顿环球报》的专题报道文章一样,只是切入点不是丑闻事实本身,而是四位“聚焦”的记者的挖掘和采访过程。平实的电影语言,甚至没有一个让人印象深刻的摄影手法,也完全符合新闻写作的基本风格要求,而其中几处不着痕迹又恰到好处的情绪烘托点,没有太多煽情过度的意图,却都敲在了观众的心坎上,甚至在抛开丑闻题材的惊人度对观众所设定的心理前提之后,电影依然在一些细节上做到了真正的触动人心。

北美地区的电影媒体对本片几乎是一边倒的好评,在Metascore上拿到了93分,在metacritic依靠媒体评分评出的2015年的佳片榜单里排列第四位,仅次于《卡罗尔》《45周年》和《头脑特工队》之后。烂番茄网站上的新鲜度也高达96%。在二十多家打出满分的评价中,《纽约杂志》(Vulture)称赞说:“这部紧凑,相对低调,一步接一步稳扎稳打的程序电影,却比任何恐怖电影都更有冲击力。“ 《纽约时报》也提到《聚焦》作为一部程序电影所爆发出来的惊人冲击力,”《聚焦》是一个抓人的调查故事,同时也是最好的新闻编辑室的剧情片,一部不考耸人听闻来与邪恶对抗的程序电影。“

而趁着法国独有的年初”奥斯卡电影季“上映,《聚焦》在法国也得到了中上的评价。在Allocine网站上有23家媒体打分,最后得到了4.0分。《新观察家》杂志和《巴黎人报》的电影记者都给出了五星的满分好评。而一项对奥斯卡系电影略微苛刻的《电影手册》也有三星的中评。《新观察家》杂志则赞扬“托马斯·麦卡锡在《心灵驿站》和《人生访客》之后,再次展示出了自己在一众要拍摄吵吵闹闹引人注目作品的美国电影人中实属异类。”(牛腩羊耳朵 巴黎)

编辑部评分:
同志亦凡人:★★★★☆ 4.5/5
菲德里戈:★★★★☆ 4.5/5
小玄儿:★★★★☆ 4.5/5
Wegmarken:★★★★☆ 4.5/5
牛腩羊耳朵:★★★★ 4/5
徐佳含:★★★★ 4/5
丸子:★★★★ 4/5
柳莺:★★★☆ 3.5/5

同志亦凡人:
有点像“撞车”,都是群戏电影,每个人都有精湛发挥。聚焦天主教性侵丑闻,凌厉割喉的步步求证。电影最成功的是将亵童和性向做出切割,指出这是教会这一全世界最藏污纳垢组织自上而下的制度性丑恶,看完会让人失去对宗教的所有敬畏。

菲德里戈:
最出彩的是群戏。对新闻人的描摹可谓中规中矩,但对行业整体运作的捕捉在行云流水的镜头语言前显得十分到位,亦让人了解媒体中允地位的深刻必要性。虽然对教会作为“系统性恶”的典范,其丑闻早已令人听得生厌,但结尾满屏/几幕几幕的地名依旧令人骇然:尤其当你意识到那些地名几乎囊括了现代西方文明所踏足的所有角落时,不禁对人性怀有更多的不安,也有恻隐。

小玄儿:
俗气的励志设定、拖沓冗长的中段、过头的煽情和平庸的爱情戏,但这些缺点因为让人热血沸腾的压轴大战和史泰龙平静有力的动人演出而显得次要。

牛腩羊耳朵:
以新闻报道的模式来拍一部新闻报道题材的电影,平实详尽的挖掘采访报道过程,几处不着痕迹恰到好处的情绪烘托,几位演员全然没有了“明星印记”(除了绿巨人咆哮的那场戏)除了进入主题前的段落略显沉闷,之后却能做到引人入胜,一口气撑到底,实属不易。题材的骇人度确实有帮助,但也只是冰山一角。

徐佳含:
这类题材已不算新颖,但这部电影的难能可贵之处在于它用了一种克制而真实、不煽情不做作的方式,完成了一次对教会和新闻系统的深刻反思。

柳莺:
完成度颇高,群戏精彩,克制中追随案件引人入胜,但也仅限如此。如果2015年帕布罗·拉雷恩的《神父俱乐部》是扣人心悬,在揭秘的一刻让人不寒而栗的黑色调小说,那么《聚焦》就是一部引导性、目的性极强的檄文,工整(因而导致乏味)的程度和《间谍之桥》不相上下。

院线热映

 

45周年 45 Years (2015)

导演: 安德鲁·海格

制片国家/地区: 英国

片长: 95分钟

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媒体评价综述

AlloCiné 3.7/5

Metacritic 85/100

深焦:3.9/5 (击节佳作)

 

 

 

编辑部评分:
同志亦凡人:★★★★ 4/5
Peter Cat:★★★★ 4/5
Wegmarken:★★★★ 4/5
徐佳含:★★★★ 4/5
丸子:★★★★ 4/5
leoihaa:★★★★ 4/5
柳莺:★★★☆ 3.5/5
缴蕊:★★★☆ 3.5/5

同志亦凡人:
那些藏在阁楼里的回忆,哪怕锁得再深,也能听到瑞士的湖水拍岸。一个半生陪伴输给六天想念的故事,爱情与时间无关。——无论同性异性题材,Andrew Haigh总是懂得如何收控情感的波澜。

徐佳含:
首先要称赞的是两位主演夏洛特·兰普林(饰演妻子凯特)和汤姆·康特奈(饰演丈夫杰夫)的演技。尤其是结婚45周年纪念日聚会上,当杰夫发表演说时,凯特望着他的眼神。将欺瞒、猜疑、嫉妒与激情融入老年人的爱情故事,结合恰到好处的配乐和镜头语言,忧郁而美好。

Wegmarken:
节奏好慢,倒是切合老人的状态,优点是细节刻画很仔细,但需要一定的耐性啊。比《年轻气盛》真实,老人并不喜欢见人讲道理,更多时候他们沉默、不知如何对快速变化的世界做出反应,或许因为失去激情或许因为看不到这样做的意义。看完害怕两件事:衰老、回首往事时感慨没能好好珍惜与挚爱在一起的时光。

丸子:
一周时间设置下每天开篇的类似镜头,情感的强烈起伏对比日常平静生活不变的本质。克制得到略平庸,靠二老的演技把情绪推上去,Charlotte Rampling太棒。我大概一辈子不会对这种女性情感感同身受。

leoihaa:
小格局电影的又一次绽放。延续周末时光在一个相对短的时间内有限的叙事空间里讲述的故事,各种微妙的矛盾与暧昧感,就如里面被彻底颠覆意义的smoke gets in your eyes一样,时过境迁,连如此长久的感情都完全改变了意义。从女性视角出发的拍摄,那种在长久的感情羁绊里因为一点点动摇就能危及对自身的认知的故事内涵也传达地十分动人。

 

荒野猎人 The Revenant (2015)

导演: 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多

制片国家/地区: 美国

片长: 156分钟

 

 

 

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媒体评价综述

AlloCiné 3.5/5

Metacritic 96/100

 

编辑部评分:
同志亦凡人: ★★★☆ 3.5/5
肥内: ★★☆ 2.5/5
Wegmarken:★★★★ 4/5

同志亦凡人:
赶紧给小李子一个奥斯卡吧,我受不了他这要虐死自己的节奏了——虽然并没有看到什么演技。A.G.I.的镜头有种荒凉肃穆的美,只是故事惨得真心犯规。

肥内:
粗略來說,就是主角太弱,「還魂」主題很快就完成,但後續一而再再而三地要交代出小李的打不死,但終究卻無法讓他完成那個觀眾都期待的願望,等於前戲了156分鐘,最後還是不讓你進入。

 

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八恶人 The Hateful Eight (2015)

导演: 昆汀·塔伦蒂诺

制片国家/地区: 美国

片长: 168分钟(数字版) / 182分钟(胶片版)

 

 

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媒体评价综述

AlloCiné 3.5/5

Metacritic 69/100

深焦:3.56/5 (值得一看)

 

编辑部评分:
徐佳含:★★★★☆ 4.5/5
Vincent Lan:★★★★☆ 4.5/5
小玄儿:★★★★☆ 4.5/5
Peter Cat:★★★★ 4/5
牛腩羊耳朵:★★★☆ 3.5/5
同志亦凡人: ★★★☆ 3.5/5
Wegmarken:★★★☆ 3.5/5
菲德里戈: ★★☆ 2.5/5
肥内:★☆ 1.5/5

徐佳含:
空间上从茫茫雪域到小木屋,几个看似毫不相干的旅人聚集到了封闭的空间,大门用木板钉死,人物间的紧张感逐步加强,引人入胜。从结构上讲,影片以章回体的形式配上非线性叙事和闪回,使影片有了丰富的层次却又不松散。几位主演的演技自然是不必多说,荧幕上血浆喷涌,够过瘾也够昆汀。导演有意在南北战争和种族问题上做比《被解救的姜戈》更深层次的探讨,但又没有表达清楚,这一点算是一个遗憾吧。

Vincent Lan
前半部分主要是交代人物和背景,深山大雪的氛围做的非常有味道。后半部分就是整整一个半小时的密室杀人大戏,各种想不到,各种恶趣味,全程高能,血量感人。痞子昆野心满满的第八部作品就像一头失去控制的巨兽,横冲直撞,扫荡一切。

Peter Cat:
反倒是个人比较中意一部。在形式上相当收持,但却意外有了戏剧正统感、秩序感。从创作者角度,从外向动作推进收回到以对白为主的室内推理,虽然多少有些乏味和冗长,但勇气和用心都值得称道。最大缺陷恐怕是电影的主旨,主旋律且表面,稍稍探了探历史湖面。

牛腩羊耳朵:
在昆汀的强项上,剧本却差了口气,把戏玩儿不够妙,台词是好笑却也太啰嗦,政治问题被嚼来嚼去没了味道也拔高过了头。这次拿70毫米来说事,倒成了最大的彩头,画面细节质感真真是丰富至极,雪景和爆头交相辉映,让人大饱眼福。中场休息前还要让你硬一下,昆丁对同志真是太友好了。

同志亦凡人:
昆汀这才第八部片就一股絮絮叨叨的老人气。把“龙门客栈”搬到了美国西部,血浆喷得噗噗噗。剧本最后回到主旋律,看白茫茫一片大地真干净。

Wegmarken:
昆汀变得这么话唠,屋子里的对话有种原地打转容易绕死的感觉。画面感一如既往地令人印象深刻,恶趣味元素值得咀嚼。

菲德里戈:
玩旧了的套路与手法,能不能来一种让人耳目一新却又依旧昆汀式的玩法?

肥内:
当影片来到“中间点”,做了一次剧作折返需要的“揭示”之后,影片就开始要烂尾了。虽说,第四章有意力挽狂澜,但是第五章的拖沓又再次让影片陷入胶着。第六章的大逆转,则让前三章铺陈出来的可能议题完全溃散,以至于看完之后,你完全不知道这部片到底想表达什么。议题空洞也罢,结果连形式和表演等等本来应该是昆汀影片比较强项的部分都跟着消亡了。是一部细思极恐的片。

 

橘色 Tangerine (2015)

导演: 肖恩·贝克

制片国家/地区: 美国

片长: 88分钟

 

 

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媒体评价综述

AlloCiné 3.7/5

Metacritic 85/100

深焦:3.9/5 (击节佳作)

 

编辑部评分:
菲德里戈:★★★★☆ 4.5/5
同志亦凡人:★★★★4/5
Wegmarken:★★★★4/5
牛腩羊耳朵:★★★☆ 3.5/5
柳莺:★★★☆ 3.5/5

菲德里戈:
令人心痛的现实一击。极简的拍摄手法娓娓道来一段底层边缘人物的撕逼大戏,看的人过瘾而内心打颤。

同志亦凡人:
这样的电影很聪明,它让林林总总的抓马带领观众穿街走巷,中途不作停留;这样的电影也很煽动,它用画色和配乐营造出燃的感觉,但又有节制的收敛到友情:世界太漠然,世界太冷酷,两个变性人最终只剩彼此的相守——从而让电影就像慢慢进站的云霄飞车,留给观众一路回想的空间。这是一部非常另类的LGBT电影,也是变性人士最本色的演出。“现实很残酷哟!”,“是啊,超残酷,上帝给我多生了个话儿,好残酷的,对吧?”

Wegmarken:
“非凡骑士精神”特别适合概括这部电影。好莱坞里有太多故事可以讲,鲜活的喜怒哀乐像是另一个世界的声音。值得一提的是贯穿全片的橘色的视觉效果,契合主题又显得生动而激烈。

牛腩羊耳朵:
真是一路暴走撕逼撕出了洛杉矶边缘人群的态度与状态,出租车司机这条线贡献出了描写LGBT群体的另外一个角度,iPhone拍摄噱头下是镜头上抛弃精致换来的无限活力与自由,最后在橘色散去夜色浓密下发着白光的洗衣房,尘埃落定于一个头套的真挚交换。

柳莺:
从内容来看,似乎也没有超出观众本身对跨性别人群的认知范畴。虽然摄影和剪辑给电影带来了自由感,但单薄的叙事恰恰取消了这种自由进一步伸展的可能,变得压抑且封闭。不下雪的圣诞夜,洛杉矶是一个巨大的谎言。

 

德军占领的卢浮宫 Francofonia, le Louvre sous l’occupation (2015)

导演: 亚历山大·索科洛夫

制片国家/地区: 法国 / 德国

片长: 90 min

 

 

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媒体评价综述

AlloCiné 3.3/5

Metacritic 75/100

 

编辑部评分:
牛腩羊耳朵:★★★★☆ 4.5/5
Peter Cat:★★★★ 4/5
同志亦凡人:★★★★ 4/5
柳莺:★★★★ 4/5
马西:★★★★ 4/5

牛腩羊耳朵:
最好的一场戏,玛丽安娜与拿破仑同坐在卢浮宫镇馆之宝“艺术代表人道”的蒙娜丽莎肖像画前,前者重复轻念着法国的国家格言,后者不停强调着自我的价值,直接道出了政治与艺术之间的关系。形式上就是索科洛夫与历史对话,录成了一段跨越时空跨越电影内外的卢浮宫人声导览。

Peter Cat:
沉重回望欧洲历史的总是斯拉夫民族。处理成这个形式其实非常意外,直率说,形式上与想象差距很大。但作为一个博物馆迷,还是会情不自禁代入。最后补一句,身在巴黎,永远不要忘记你诸多特权中最奢侈一项,你可以只为了看一幅画,而随时溜进这个迷宫、宝库、宇宙的中心。

同志亦凡人:
打破空间屏障、穿梭古今的文本形式,索科洛夫在战争和艺术之间架起了一座呢喃自语的桥梁。不设防的巴黎,“自由、平等、博爱”与拿破仑的战争幽灵。能够让纳粹轻轻放下铁蹄的,也只有卢浮宫的浩瀚馆藏了吧?再深入一点会更有趣。

柳莺 :
并不仅仅是一个大型PPT那么简单,索科洛夫在这里展现的是凝练历史与创作自由的超高本领。

马西:
看完电影才明白为什么海报上会有贝聿铭设计的卢浮宫金字塔:这是一部现实和历史交融的影片。